Картинкоспам по "Хоббиту". Под кат не прячу только работу какого-то китайского художника с Трандуилом и Леголасом. Судя по всему, папа провожает сына в знаменитый поход.
Оченно некстати закончилось эвкалиптовое масло. А я - двуногая плакучая ива из слез и соплей весьма неэстетичного виду. Хорошо, что в закромах нашлось масло можжевеловое.
Стариков рисовать интереснее, чем молодых. Морщины-морщинки, складки - все это не от балды, но создает какой-то определенный, гармоничный рисунок. Эмоции получаются топорно, но где наша не пропадала.
Посмотрела видеопроходилку игры - а смотрела я ее несколько вечеров, не спеша, иногда отматывая назад и пересматривая понравившиеся кадры. Получила заряд хороших эмоций и визуальной красоты. Расписывать не имеет смысла, это надо видеть и слышать. Что особенно ярко отпечаталось в памяти - это "общение" и передача незамысловатой истории без слов, на уровне звуков, образов и ощущений, отсутствие отвлекающего "информационного мусора" (достаточно лаконичное окружение только лучше направляло в сторону конечной цели - Горы, из сердца которой в небо бил Луч), напряжения и агрессии. Это был не только квест, путешествие к цели, но и путешествие-познание окружающего мира. А мир там шикарен. Постапокалиптичен - на пути попадается очень много развалин, бесформенных аппаратов, занесенных песками и снегом, остатки строений. Нельзя сказать, что он пуст - наоборот, он излучает жизнь, правда, иного толка - не суетливую и искрящуюся, а спокойную, плавную, неторопливую и местами чуждую. Но при этом не вызывающую страха, опасения или агрессии. Общее настроение от игры схоже с настроением после просмотра картин Н. Рериха, только помягче, потеплее.
Это игра, которая сосредоточена на чувствах, на непознанном и на ощущении огромного мира вокруг — с тем, чтобы игроки заботились друг о друге.
В первый же день старта игры на PlayStation Plus на игровом форуме начали появляться сообщения с извинениями перед другими игроками за разрывы связи или за выход из игры. Пользователи не могли сделать это внутри игры, и поэтому пришли на форум. — Это было потрясающе, — признался докладчик. — Я уверен, что игроки в Call of Duty не стали бы этого делать. В игре появился феномен «старших» — игроков, которые, пройдя Journey, возвращались, чтобы помочь новичкам.
Нашла санудтрэк, выложенный самим композитором - с примечаниями и концептами художников. Шикарнейшая вещь.
За что люблю группу Fantasy Fans 101 на ДА, так это за достаточно качественную подборку артов. Попадается, конечно, и такэ соби, и куча няшно-анимешных, которые уже приелись, бо одинаковые и незапоминающиеся, но процент чудных работ большой, подборку приятно смотреть. Даже голые жопки и не только, которые ну совсем непалевно попадаются, когда я группу просматриваю на работе. Но тут есть проверенное средство: морда кирпичом и "я художник, мне можно и нужно! И вообще, согласись, жопка красивая". Пятница, пятница, неужели ты пришла наконец?
Дорогая команда с заключительным фейерверком деанонилась, теперь можно и открыть карты. Но сперва, конечно, благодарности команде - это была очень ненапряжная, несмотря на дэдлайновый режим битва (по крайней мере, для меня). Максимум работы и минимум трындежа. Бо времени не было. Спасибо вам всем за такую годную, вдохновляющую и креативную работу.
читать дальшеУчаствовать в Фандомной Битве, "соревновании подростков по взрослости", - такие мысли меня посетили пару раз, но мимоходом. При этом команды тех вселенных, которые я люблю или любила, даже не рассматривались. Ни ЗВ, ни Торибла, ни Вархаммер. Курсор даже не вздрогнул в сторону записи в какую-то команду. ФБ началась, я поставила неподалеку пару-тройку пачек чипсов и несколько бутылок пива в холодильник как нз на случай веселого.
Понедельник, 4-е февраля, изначально был каким-то странным. Не могу сказать, что он не задался. Он был просто дурацким. И у меня хватило мозгов увенчать этот дурацкий день фразой товарищу Орсини "А давайте я вам арт подмахну".
Только один арт. И ни разу не мой любимый персонаж (а люблю я Катерину и обоих киборгов). Однако к вечеру "один арт" превратился в "несколько артов". И фишка была в том, что бабеяге захотелось проверить несколько вещей: а) насколько быстро может рисовать бабаяга; б) водится ли у бабыяги собственный стиль, смогут ли меня опознать. Все же фан-арты по Торибле рисовались достаточно давно и в основном, в традиционных техниках, а не дигитале. По причине пункта "б" в дневнике я ничего не упоминала о ФБ. Да и времени особо не было.
На первую выкладку было сделано 3 арта. Все три - непопулярные, за исключением, пожалуй, Франческо, персонажи. Я умышленно отказалась от идеи рисовать своих любимцев, чтобы не выдать себя с головой. Медичи как-то сразу придумался, в какой момент и почему возникла идея арта с Сюзанной, я даже не скажу. Потому что не знаю. Бейбарс был замыкающим и над ним я провозилась больше, чем надо было. В среднем на каждый арт ушло по 4, максимум 5 часов. Тут же пригодился тренинг по пейзажам, в процессе которого я привела в порядок свои кисти и составила сет наборов. Которые были пущены в ход на ФБ.
Выкладка показала, что мои уши имеют вполне определенную и узнаваемую форму. И даже вызвали волнение какого-то чучела в комментах к выкладке (которое при желании можно было бы расценить как попытку спровоцировать деанон). Честно - я очень удивилась, обнаружив, что меня узнали достаточно легко при том, что по Торибле я рисовала очень давно и в фэндоме не светилась тоже приличное время.
Выбор тем и персонажей - я остановилась на не самых популярных персонажах. Та же Сюзанна - один, если не ошибаюсь, каноничный арт от Торес, толика фан-артов и кос(косо)плеев. Бейбарс - материала побольше, но популярностью тоже не может похвастать. Все арты имеют названия на английском. Они не случайны. Это названия песен обожаемой мною группы "Sabaton".
Поскольку часть артов детям до 18 смотреть нельзя, то разбиваю пост на две части и рейтинг выложу отдельной записью. А пока цивильное:
"Purple Heart" Кардинал Франческо ди Медичи, молодой и злой
"Wolfpack" Красная Баронесса Сюзанна фон Скорцени - она просто пришла в комплекте с летной униформой и белым развевающимся шарфом вместо псевдо-бдсмной униформы "в облипку". И сигара нарисовалась сама по себе. Возможно, из подсознания вылезли кадры некогда понравившейся мне "Эскадрильи "Лафайет".
"Long Live the King" С Бейбарсом получилось больше возни, несмотря на его кажущуюся простоту. Возможно, сказалась пятница и усталость после рабочей недели. Или то, что я начала рисовать, не имея перед глазами четко оформившегося образа, только приблизительный, в надежде, что он оформится в процессе рисования. И он оформился - в последние 20 минут рисования, когда я тиснула на картинку дождь и остановилась на песне "Long live the King". Идет дождь, Бейбарс стоит под дождем в почетном траурном карауле...
Еще были аватарки, фанмикс (не знаю, чего я прицепилась к Одуванчику; но понравилось) и демотиваторы - отбив обе арт-выкладки, бабеяге все еще хотелось погеройствовать, поэтому бабаяга сунула нос в выкладки летней ФБ на предмет изучения контента. И дальше снова "А даваааайте..." , пока не придавил суровый реал.
Фэндом... А что фэндом? *вопрос риторический* С одной стороны одолевает соблазн завернуть что-то вроде "то был прощальный реверанс в сторону мира Сунао, знакомство с которым немало изменило для меня". С другой - пословица про колодец, бо не факт, что меня снова не одолеет мысль перерисовать какой-то из торибловских фан-артов или даже нарисовать новый. Бо я не исключаю возможности, что пересмотрев то же аниме или перечитав пару романов, я открою для себя что-то новое и интересное.
Похоже, я не соглашусь с теми, кто утверждает, что "Отверженные Мертвецы" Макнилла - слабенькие, чуть ли не самая слабая книга серии. Бо первые 300 страниц, а меня уже вштырило. Какие астропаты! Кай, Сарашина с Хормейстером, Афина. Отдельную оду стоит петь Нагасене, который и убивец-охотник, и художник. Блестяще переданы атмосфера, настроение - аж мурашки по коже, особенно после получения сообщения о поражении на Исстваане 5 и гибели Ферруса Мануса.
Набросала за час концепт будущего арта - уж оочень хотелось. В центре экс-навигатор Роксанна с мелким Ариком, справа - статуя Громового Воина, слева - статуи дерущихся Астартес.
И мелодия, вкупе с которой меня просто сплющило от эмоций:
Стихотворение уперто без разрешения автора - Авдотьи.
В гордыне праведника нет особой чести, как нет ее в молчании отца. Закрыт алтарь и путь смердит сожженный - ты отказал неверным в силе духа. И справедливость правде не равна, но в гневе проповедник ищет истин. Вся правда – миф и ты бежал за нею, в обиде непокорного ребенка. Не славы ради это поле боя. Мятежная, несчастная душа С молитвой, не отмеченной в писаниях, под мерный, равнодушный свист плетей Рыдала по разорванным цепям в пустых попытках мира созидания. И то, что нес ты, не давало кров, иль пищу, света истиной надежды. Без красоты, улыбки жуткий ангел. Богов нашел, в несчастье облачен. Не отстояв того, что было прежде, легко толкнул родных в пустую бездну.
За 5 лет Лоргар в моем представлении мутировал в фанатичного крестоносца с горящим сердцем и византийским умом. Доспех представляет собой микс древнегреческих, византийских и грузинских элементы. Грузинских - потому что Колхида еще до того, как там появилась греческая колония, была грузинским государством. Отдельная благодарность товарищу Дворовому коту, оперативно подогнавшему референсы доспехов. ))
Я не знаю, как в этом году церковники считали, но они насчитали, что католическая Пасха, собсно, вот уже. А я как-то ни духом, ни слухом за работой. Хорошо, что давеча мать поинтересовалась о наличии в моих планах пункта "Покраска яиц". Это было.. Яйца!! Краски!! Пасха!! И еще суббота рабочая! А у православных Пасха только через месяц и в магазинах соответствующими товарами, окромя яиц (они вечны), даже и не пахнет.
К счастью, в заначке обнаружились остатки наклеек с библейскими мотивами с прошлого и позапрошлого года. Яйца выкрашены, точнее, обклеены, сложены в соломенный поднос на пасхальную салфетку. Ба, у меня даже дзерево пасхальное есть. И пофиг, что вместо яиц на нем висят кусочки нефрита (или псевдо-нефрита). Дзерево? Дзерево. И Торин в качестве пасхального зайца.
Ужасы нашего городка на прошлых выходных: С балкона, где я устроилась субботним утром с неизменной кружкой чая, все выглядело не так страшно, как показывали в новостях в других государствах.
Рисуя на планшете, я вскоре начинаю скучать по карандашам, перьям, кистям. Рисуя карандашами, кистями, мелками - по планшету. Чередуя их, дарю себе двойную радость: приятно после часа работы с планшетом за 5-10 минут нацарапать быстрый набросок карандашом в скетчбуке. Приятно после продолжительного рисования карандашом снова взяться за стилус. 15 страничек, середина мордо-тренинга. И я уже смотрю не на фотографии, а беру фильмы и ставлю на паузу, увидев интересное лицо или его выражение. Это вносит в ежедневные почеркушки живость и дополнительный интерес. Бо над фоточками как-то стала дремать.
ТАША ТУДОР Искала информацию, издавалась ли на русском "Таинственный сад" с иллюстрациями Тудор и наткнулась на потрясающий пост с фотографиями этой прекрасной леди. Как обычно - не могу пронести мимо.
Когда говорят "Королева сердец" мы сразу думаем о принцессе Диане. Но в англо-язычном мире есть и другая королева сердец, которую зовут Таша Тудор. Таша Тудор - художник, иллюстратор, историк, сказочница, декоратор, садовница, повар, мама, бабушка... и целая эпоха. Всю жизнь она была независимой и свободолюбивой и жила, так, как ей нравилось самой.
читать дальше Она говорила: Почему женщины хотят одеваться как мужчины, когда им так повезло быть женщинами? Почему теряют женственность, которая является самым большим нашим очарованием? Мы становимся совершеннее, будучи очаровательными, чем если бы мы щеголяли в штанах и курили. Я очень люблю мужчин. Я думаю, что они - замечательные существа. Я люблю их нежно. Но я не хочу быть похожей на них. Когда женщины перестали носить длинные юбки, они сделали серьезную ошибку. Она одевалась в длинные платья викторианской эпохи, носила фартук и чепец, топила плиту дровами и носила воду из колодца. Вставала рано, доила коз, делала сыр и взбивала масло, собирала яйца, пекла хлеб и печенье, варила варенье. И каждый день устраивала послеобеденный чай для детей и друзей, за которым всегда рассказывали интересные истории.Но главное, она рисовала, писала книжки, мастерила игрушки, всевозможные поделки, выращивала цветы и необычные растения. Дети и взрослые коллекционируют ее книжки, открытки, календари и поделки. Ее поваренная книга есть, наверное, в каждой англо-язычной семье. Боготворят Ташу Тудор за то, что в мире массового производства и засилья Голливуда она прожила в своем собственном мире и еще и подарила его другим. Таша родился 28 августа 1915 года в Бостоне штат Массачусетс. Отец ее, Уильям Старлинг Берджесс, был дизайнером яхт. Ее мама, Розамонд Тюдор, была художником-портретистом, и подписывала свои работы своей девичьей фамилией. Мама хотела назвать дочку традиционным именем их семьи, но папе нравилась Наташа Ростова из Войны и мира, и девочку назвали Наташей. Позже имя сократилось до Таша. Родители Таши были неординарными личностями. Они часто устраивали импровизированные спектакли, отец к тому же был великолепным рассказчиком. У Таши была любимая няня Мария Д. Барнетт, все ее звали Дади, она была для Таши как вторая мать. Таша ее обожала и поддерживала с ней контакты, даже когда выросла. Именно Дади пристрастила Ташу к домашнему хозяйству, шитью, рукоделию с самого раннего возраста. Родители Таши развелись, когда ей было 9 лет. Розамонд переехала в Нью-Йорк и взяла Ташу с собой. Она работала над картинами и вела богемный образ жизни. Богема - не лучшая среда для ребенка, и Розамонд отправила Ташу к своим друзьям в Реддинг, штат Коннектикут. К матери Таша приезжала только на праздники.
Таша считала время, которое она прожила с тетей Гвен и ее дочерью Розой, одним из самых лучших в своей жизни. Тетя Гвен читала им книжки до поздней ночи, они устраивали представления и были свободны во всем. Даже учил Ташу приходящий учитель. Таша занималась с ним с 9 и до полудня, а все остальное время была свободна. А когда на выходные приезжал муж тети Гвен, начинался настоящий шумный праздник. Позже ей пришлось поучиться в школе-интернате, чтобы получить формальное образование. С 15 лет Таша проводили зимы вместе с матерью на Бермудских островах, но больше всего ей хотелось жить в сельской местности.
Рисовать Таша начала с раннего детства. В юности она писала маленькие рассказы и сама их иллюстрировала. Училась в Бостонской школе изящных искусств.
В 1936 году Таша встретилась с Томасом Лейтоном МакКрейди. Томас жил в сельской местности, но в душе был горожанином. В 1938 году они поженились и перебрались жить на ферму матери Таши, пока та рисовала где-то в Гватемале. Томас пытался угодить своей молодой жене. Работал с ней на ферме. У них были коровы, гуси, утки, куры. Томас возил продавать сливки, молоко, масло, яйца.
В 1938 году вышла и первая книжка Таши Тудор Pumpkin Moonshine. Придумала ее Таша для своей племянницы. В книжке рассказывается, конечно, не о том, как делать самогон из тыквы. Просто милая старомодная история о девочке Сильвии Энн, которая ищет самую большую тыкву. А после разных приключений сажает в землю зернышко, чтобы самой вырастить самую большую тыкву.
Томас решил, что они живут слишком далеко от цивилизации и подыскал ферму в Нью-Гемпшире. Ферма была старая, полуразрушенная, и Таша сама приводила ее в порядок и обустраивала. Сама доила коров, занималась хозяйством и таскала воду в ведрах - на ферме не было водопровода. Не было и электричества. Они жили при свечах. Так они жили, пока их первому ребенку не исполнилось пять лет. На этой ферме выросло четверо ее детей - Сет, Бетани, Эфнер, и Томас.<
Таша не боялась любой работы, и ей нравилось все делать своими руками. Она ткала на ткацком станке ткани и шила одежду себе и детям, писала книжки и рисовала. Но Томасу такая жизнь в конце концов надоела. И они развелись. Таша одна растила четверых детей. Чтобы заработать деньги для своей семьи Таша стала больше рисовать, писать, шить. Дети помогали ей в этом. Делали на продажу кукол-марионеток, строгали, выпиливали детали для кукольной мебели, строили декорации. Во многих книжках Таши Тудор моделями были ее дети.
Как и ее мама, Таша выбрала себе для псевдонима фамилию Тудор, заменив в фамилии матери одну букву. У Таши была огромная коллекция платьев викторианской эпохи. На аукционе проданы почти 500 платьев из ее коллекции.
Когда она вырастила всех детей, то решила, что теперь дом для нее слишком большой и продала его. Она решила исполнить свою мечту и поселиться в своем любимом Вермонте, тем более, что туда уже уехал старший сын.
Она нашла такой дом. Старший сын Сет построил ей амбары, помог разбить сад. И именно здесь Таша устроила себе мир 1830 года, где наслаждалась жизнью, создавая новые книжки, открытки, куклы... в компании своих любимых собак .
Тридцатое марта "Ещё вовсе не поздно. Ты просто не знаешь пока, на что способен". Махатма Ганди
Как-то я с приятелем поспорила о том, какой путь обучения продуктивнее. Мы говорили о мировоззрении, но потом перекинулись и на творчество тоже. Две крайние позиции были: либо ты учишься, подражая великим и тем, плоды чьих трудов тебе нравятся ("я тоже так хочу!"), либо идёшь собственной дорогой, с самого начала ориентируясь в первую очередь на то, что пульсирует внутри. Спор интересный, я до сих пор нет-нет да и вспомню, задумаюсь. Потому что в рисовании я сперва обучалась держать карандаш. И в книжках нарисовано, как это надо делать. Когда дело доходит до кисти, мелка, ручки, я уже, получается, подхватила как минимум манеру держать инструмент. А там пошло-поехало и вот уже выясняется, что в графике есть сотни направлений, и охота рисовать как Альбрехт Дюрер или Альфонс Муха. Потом я наткнулась на сайт! Понимаете, и он не один. И там выставляются Художники. Мои папки сохранённых рисунков выросли до невообразимых размеров. Перелистывая эти Шедевры, я дала себе обет: рисовать так же круто, как вот этот, этот, а если подвезёт, то и вот этот! Вот тут, вот именно тут, считаю, самое главное различие и зашито, различие между путями. Дальше можно было брать, пристально изучать манеру и копировать. Две или три техники, немного вдумчивой практики и ты способен рисовать как "вот этот"; по опыту я знаю и вам скажу, что так и есть. Но для меня суть спора оказалась не в том, чтобы научиться собственной манере держать карандаш. Несколько ближе к сути я полагаю выбор материалов, тем и сюжетов. А вот самым главным — с того самого обета — вижу определение того, что значит "так же круто, как они". Это не "так же, как они", это "по-своему и на таком же уровне качества и проработки". Это не мешает мне копировать сюжеты и техники, а скорее приближает к цели: чем разнообразнее моя палитра, тем больше у меня путей смешать свои собственные цвета. Поэтому я продолжаю смотреть по десять-двадцать хороших работ в день, искать ролики, записанные в редакторах, изучая манеры и этапы, приёмы и способы. Главное потом удалиться, так скажем, в свою келью и "испортить" пачку бумаги или ворох пикселей в поисках, сочетаниях и согласии. На моей стороне китайцы =) Они говорили: "Изучи всё, потом забудь всё и изучи путь. А потом ищи свой путь".